Akari-Lisa Ishii a participé à "dialogue avec le maître", une discussion sur le thème de « Est vs Ouest dans la culture de lumière » dans le cadre du prix Zhurong (un des plus grands prix lighting de Chine). La conférence se déroulait sous forme d’une conversation avec Carry Yu, ex-president de l’association des concepteur lumière chinois, autour d’une série de mots clés, à travers des illustrations et des commentaires. Chaque « maître » développe le sujet autour des mêmes thèmes mais le dialogue est toujours différent. La conceptrice a reçu de très bons feedback de la salle immense !
Les lecteurs du magazine LUX ont pu retrouver la plume d’Akari-Lisa Ishii et son regard sur le Salone di Milano. La conceptrice a passé une semaine intense et intéressante pour visiter, s’inspirer et livrer une analyse de tendances pertinente dans son article. Elle décrit les nouveaux corners artistiques, la multiplication des solutions outdoor, la technologie qui se mêle à la décoration, la recyclabilité, la modularité…. Evidemment le plaisir de découvertes esthétiques et de retrouvailles avec les amis internationaux du monde de design, dans un salon qui a retrouvé sa foule, était un joli bonus.
Akari-Lisa Ishii a été sollicitée pour participer au Comité de la Culture Architecturale Japonaise. Cette proposition, menée par le ministère de la Culture, lui a semblée très significative car le pays possède un savoir-faire et un patrimoine reconnu internationalement dans ce domaine, et pourtant méconnu au sein de sa population. Depuis mars, trois sessions ont été réalisées pour valoriser les réalisations, la notoriété des architectes modernes etc., avec beaucoup de discussions pertinentes grâce à la qualité des membres choisis.
(photo: bunganet.tokyo)
Akari-Lisa Ishii est contactée pour juger les projets des MONDO-DR Awards, au côté d’un panel d'experts de l'industrie qui évaluent les mérites de chaque projet. Une tâche variée car ils sont soumis par des fabricants, des installateurs, des concepteurs lumière, des architectes, des acousticiens, des consultants, des exploitants d’espaces… Ce prix étant très ouvert, le choix est d’autant plus intéressant mais aussi plus difficile.
Le magazine Lumières a publié un grand article de trois pages sur la « Métamorphose du quartier Danton au Havre », une jolie reconnaissance pour ce projet de réaménagement urbain axé sur la nature et son concept de « salon extérieur ». Sur le site de l'ancienne prison, on re-vivifie le quartier à travers une mise en scène ludique et parfois surprenante qui a ravi jeunes et moins jeunes habitants. La place est redevenue un lieu de vie.
Trois conférences et deux expositions photo à l’École Nationale d'Architecture et d'Urbanisme, la Cité de la culture, et l’espace Zmorda ont été montées autour d'Akari-Lisa Ishii pour faire découvrir la conception lumière à travers ses œuvres. Ce fût un séjour de partage en Tunisie où elle a été ravie d’être sollicitée ainsi et de visiter ce pays inspirant. Ces évènements ont reçu une belle couverture médiatique et publique.
L’ensemble du projet Yokohama air cabin a reçu un GOOD DESIGN AWARD !
Pour la partie lumière, réalisée par Motoko Ishii Lighting Design, ils nous avaient confié la vidéo projection intérieure « Life Windows » qui fait voyager les passagers encore plus loin. Félicitation à tout l’équipe!
Le salon JTSE se dédie aux techniques du spectacle et de l’événement avec un dock entièrement réservé à tester les dernières nouveautés lumière. Cette année, pour récompenser les entreprises les plus innovantes, ont été remis un prix pour la création technique, une autre pour les produits et un autre pour les services. Parmi les 7 jurys de cette 1e édition, on retrouve Akari-Lisa Ishii parmi des experts variés : scénographe, acousticien, directeur technique, journalistes…
S’est tenue, à Paris, les 25 et 26 octobre derniers, la 4e édition de LIFE in Stores by LVMH. À cette occasion, ont été remis, à « 7 Maisons… plus une », les « LIFE360 in Stores Award 2022» qui récompensent les boutiques pour leurs bonnes pratiques et initiatives réduisant leur impact environnemental. I.C.O.N. a été enchanté de voir primé Le Bon Marché Paris, zone enfants, pour le « Lighting » (sobriété des éclairages).
Akari-Lisa Ishii a donné une nouvelle conférence online, cette fois ci pour VLD Community, aux côtés de deux autres influents lighting designers Waleed Fakousa et Bruce Ramus, modérée par Martin Klaasen autour du "Lighting X-factors: designing heart-touching and lasting experiences". Le débat était vraiment stimulant et enrichissant, il a été enregistré pour la diffusion en ligne. Elle espère qu’il puisse servir à d’autres personnes dans l’avenir.
L’Association des Concepteurs Lumière et Eclairagistes français (ACE) a participé au salon Materials & Light, au Carreau du Temple à Paris. Plusieurs de ses membres ont débattu et présenté leurs expériences professionnelles autour du thème "Boutique et luxe, réduire l'impact environnemental". Akari-Lisa Ishii, Stéphane Carratero et Philippe Mombellet, modérés par Virginie Nicolas, ont rencontré un auditoire nombreux et attentif.
La mise en lumière de The Woodward Hotel, Genève vient de recevoir un IES Award of Merit. I.C.O.N. était ravie de cette distinction de l'Illumination Enginering Society (association professionnelle mondiale) pour cette 1e expérience sur un hôtel ultra-luxe de 26 suites et ses espaces communs où la lumière sublime la décoration de Pierre-Yves Rochon et théâtralise les restaurants Robuchon, est personnalisable par le client et est de haute qualité et confortable.
Le magazine AD, référence dans le domaine de l’architecture, a sorti un article relevant les 10 transformations majeures de la tour Eiffel. Parmi elles, l’évènement diplomatique de 2018, réalisé par Motoko Ishii et Akari-Lisa Ishii : « Les lumières du Japon habillent la Tour Eiffel », un grand souvenir pour les lighting designers qui ont donné vie aux trésors nippons grâce à un subtil jeu son, images et lumière sur la dame de fer parisienne.
Le stade national de Tokyo est raconté dans le grand magazine d’architecture Shinkenchiku, hors-série. Akari-Lisa Ishii était honorée d'écrire pour présenter son éclairage extérieur sur cette structure commémorative et icône citadine. Fidèle au concept architectural de Kengo Kuma dont le stade se cache dans la forêt urbaine, la lumière caresse les structures bois avec un halo chaud et texturé par des ombres organiques, un éclairage complètement à l'opposé de l'éclairage classique des stades.
Last Thursday, Maréis museum - PROJECT BEGINS
Ce samedi 30/10, je serai une des animatrices invitées de l'émission live de NHK « Paris nous manque », qui présente les nouveautés de la ville aux japonais qui ne peuvent pas venir facilement les découvrir en ce moment.
Sous la nouvelle coupelle du grand magasin Printemps et son rayon upcycling, nous parlerons architecture, tendances, design, art, mode...
Elle sera diffusée entre 18 et 23h (heure Japon) et je passe à 19h45! En attendant, nous préparons cela au mieux ;)
La première édition de l'exposition itinérante "Hermès in the making" vient de se terminer à Copenhague.
La valorisation du travail des artisans et créateurs de foulards, sacs, bijoux... était une priorité pour l'aspect scénographie comme pour la lumière.
Nous avons donc affiné nos réglages sur les matières, rendre l'éclat, magnifier les couleurs etc. tout en préservant le confort des artisans qui ont démontré leur savoir-faire pendant ces 10 jours d’exposition, ainsi que celui des visiteurs.
Le même concept va voyager et faire voyager en Europe, aux US et en Asie en 2022!
Notre projet de rénovation urbaine portuaire tokyoïte HI-NODE a reçu deux prix ce mois-ci !
Le GOOD DESIGN AWARD une fameuse récompense historique pour la qualité du design global et un prix local, le MINATO-KU GREEN URBAN DEVELOPMENT AWARD qui récompense les meilleures installations « vertes ».
Pour ce projet aux multiples facettes et nouveau lieu de vie, j’avais imaginé la mise en lumière dans des tons blancs chauds pour souligner l’architecture et accentuer l’aspect welcoming, accompagnés de variations saisonnières et de scénarios évènementiels colorés.
Thanks to @Nomura (developper & project manager)
And @Kitayama (general producer)
Remember... Our exhibition LIGHT TREND in Maison&Objet Paris fair, in september
Lighting design for Paris Mode Museum Palais Galliera’s exhibition "Une histoire de la mode"
02.10.2021 - 26.06.2022
Pour cette exposition de ses collections permanentes, le musée a choisi des pièces précieuses et rarement exposées, très sensibles à la lumière, du grand art mais aussi une grande responsabilité. Une rotation des œuvres et donc de nouveaux réglages d'éclairage sont d'ailleurs prévus pour veiller à leur conservation en mars prochain.
Clin d'oeil à la chronologie de cette expo, la lumière commence en blanc chaud pour la collection 18e siècle rappelant une bougie puis se refroidit à mesure qu'on arrive vers la collection contemporaine.
ONLINE CONFERENCE “HIGH-LIGHTING THE NATURE” FOR LIGHT4HEATH – 27/08/21
est un projet de partenariat stratégique Erasmus, qui développe des cours pédagogiques sur les méthodes et les résultats de la recherche en santé adaptés aux concepteurs d'éclairage de niveau supérieur. J'étais fière de participer à leur congrès en ligne en tant que conférencière.
Conference at "Autograf - l'école des créateurs d'avenir"
Akari-Lisa ISHII is appointed as a member of the EU-Japan Business Round Table.
https://www.eu-japan.eu/news/strengthening-voice-smes-eu-japan-business?e-news=3315
The 1st post-COVID presential conference
France avance bien en vaccination. La 1ère conférence en présentiel a eu lieu après le pandémique.
La conférence annuelle de l’association des concepteurs lumière et d’éclairagistes française, qui était en zoom l’année dernière, a été cette fois-ci organisée dans un lieu cool à Paris. C’est toujours un peu stressant de parler devant beaucoup de confrères mais j’ai été bien stimulée par les échanges en live.
Le thème de conférence était « Comment la LED a changé ma vie ? ». J’ai pris notre projet de la mise en lumière du jardin du domaine de Chantilly comme étude de cas.
WE WON A COMPETITION!
Nous avons remporté l’appel d’offre du projet de réaménagement urbain de la ZAC Val de Seine près de Paris.
Le quartier est en développement depuis 20 ans. Notre mission est de finaliser cette ZAC d’ici 10 ans. Il est difficile d’imaginer à quoi cela va ressembler en 2030 mais en tout cas nous sommes impatientes de nous y mettre.
La réunion de démarrage a eu lieu récemment avec beaucoup d’enthousiasme.
INTERVIEW ON LIGHTZOOMLUMIERECOM
Light Zoom Lumière, le célèbre web magazine spécialisé en éclairage en France, publie mon interview en 3 parties d’ici la fin juin.
Les questions couvrent une grande variété de sujets, depuis « comment je suis devenue une conceptrice lumière », jusqu’à ma philosophie de travail et de design, à travers les photos de mes réalisations principales.
https://www.lightzoomlumiere.fr/interview/akari-lisa-ishii-des-beaux-arts-a-la-conception-lumiere/
HOTEL LIGHT-UP TO WELCOME VISITORS
Nous avons travaillé sur la mise en lumière du nouvel Daiwa Roynet hotel, cette fois-ci, il est tout près de la gare de Kanazawa, au nord du Japon.
Kanazawa est une vielle ville riche en culture y compris pour le motif de kimono spécial « Kaga Yûzen ». Notre 1ère conception lumière inspirée par cela n’a pas pu voir le jour à cause du comité de contrôle du paysage local. Mais nous sommes très contentes que l’hôtel a été finalement bien habillé par des accentuations en lumière blanche pour accueillir les visiteurs. La nuance de blanc change suivant la saison, du blanc rafraichissant en été au blanc réchauffant en hiver. Nous avons essayé de trouver « le meilleur blanc que désirent de voir les visiteurs » à chaque saison.
Le restaurant au RdC est déjà inauguré. Espérant que l’hôtel le suive bientôt !
YOKOHAMA AIR CABINE OPENS
Un télécabine est inaugurée à Yokohama. La vue panoramique depuis les cabines qui passent au-dessus de la mer est incroyable. Mais dans une des gares, elle accueille aussi les visiteurs avec une attraction nocturne.
Pour la station Canal Park, nous avons créé une œuvre de vidéo art originale appelée « Life Windows ». Comme la ville a été une des premières à s’ouvrir aux pays étrangers depuis des siècles, nous avons pris ce thème et avons exprimé la beauté de la Terre remplie d’eau, de lumière et de vie à travers un voyage vertical depuis la profondeur de l’océan jusque dans l’espace.
Notre scénario a été inspiré par le concept écologique du système de transport, dit « le 1ère télécabine en énergie recyclable du Japon ». Les images sont illustrées par un son original composé par I.C.O.N. Music Label et d’une série d’effets lumineux.
BACK TO THE NORMAL LIFE – Retail lighting preparation
La France va graduellement vers le déconfinement-III. Les boutiques et les restaurants s’y préparent en grande vitesse.
J’ai été à l’aéroport de Paris Roissy après 14 mois depuis mon dernier voyage. Cette fois-ci, pas pour partir, mais pour le réglage d’une boutique dans un terminal. Là, nous avons prescrit un système pour ajuster la nuance de lumière blanche – entre blanc chaud et froid, suivant la charte graphique de la marque et sa scénographie. Le résultat est très au-delà de nos espérances.
Malheureusement, je ne peux pas publier le nom de la marque, mais un jour vous la trouverez lors de votre prochain voyage au terminal 2 E.
Kita-Kyushu Art Festival for SDGs s’est terminé le 9 mai malgré la situation compliquée due au COVID-19. Vous pouvez toujours regarder Light Art ” Light X ” (avec le son original) de Akari-Lisa Ishii sur Youtube.
https://www.youtube.com/watch?v=i8IdL2Ca3I0
Dans ce spectacle de 5 minutes, 5 chapitres expriment la richesse naturelle de l’environnement local, son évolution pendant l’industrialisation moderne et internationale, puis son initiative pour le développement durable.
En tant qu’œuvre inspirée par SDGs, une partie de notre installation est alimentée par l’énergie hydrogène.
LIGHT – SPACE - PERCEPTION
Je suis en préparation d’un texte sur la relation entre « lumière, espace et perception » pour un magazine italien d’architecture et de design.
Ces thèmes m’inspirent beaucoup. Bien que j’aie eu de nombreuses occasions pour parler de ces sujets du point de vu de concepteur lumière, la vision du côté architecte me permet de découvrir de nouvelles choses.
Ces photos sont des installations expérimentales que j’ai réalisées il y a quelques années. Le principe était de métamorphoser la perception spatiale par différentes lumières. L’article présentera aussi bien mes œuvres réalisées que celles non-réalisées. Je vous tiens au courant.
Les réglages de l’éclairage ont duré 2 nuits jusqu’à 3 heure, mais ça valait le coup de le faire. Le résultat est juste exactement comme on voulait.
La place est généralement enveloppée par une lumière blanche, mais pas n’importe blanc. Sa nuance a été spécialement sélectionnée suivant le bâti environnant et la végétation. Des pochoirs de lumière prenant la forme d’une plante locale pointent certains aménagements comme des salons ou des jeux d’enfant.
En plus, l’effet « ombres colorées » (où tu vois tes ombres teintées en couleurs !) y est aussi. Espérant que beaucoup profite cette place by night pour long terme.
C'est notre 17e anniversaire!
AVENUE OF THE PORTE DE CLICHY AND SKY UNDER RING ROAD
Parmi nos chantiers de réaménagement urbain, celui de la Porte de Clichy à Paris notamment le passage sous le périphérique progresse activement. C’est toujours une joie de voir un projet « pousser », surtout lorsqu’il a une dimension utile et une dimension créative.
Le célèbre graphiste Kashiwa Sato a sorti un ouvrage où il dialogue avec différentes personnalités de la création, donc j’étais enchantée de faire partie.
Notre mise en lumière du Tokyo National Stadium relayée sur le web magazine professionnel Lightzoom.
Mon dialogue avec le maître de cérémonie du thé Kobori (13e génération), publié dans le magazine de l’école Enshu, une des plus importantes du Japon, est re-sorti sous forme de recueil.
Depuis 4 ans, je contribue avec plaisir au webmagazine « DesignStoriesinc.com », en espérant transmettre un peu des réflexions, idées, émotions… que ce travail procure. Il a été créé par Naruhito Tsuji, l’écrivain renommé japonais, qui vit à Paris comme moi.
Pour cet article, j’ai choisi de raconter notre projet de l’Eco-zone de Louvres-et-Puiseux en France. J’y aborde les enjeux de ce type de projet où on crée le paysage urbain nocturne d’une ville d’A à Z : l’aspect écologique dans la lumière artificielle, le plaisir de la création, l’espoir de satisfaire les usagers, l’aspect pratique et l’aspect arty…
Une pensée pour le Nagano Toumyou Festival qui commence aujourd’hui. Le message de paix et d’espoir qu’il véhicule est précieux.
C’est la 1e fois depuis plusieurs années que je n’y assisterai pas car à cause de la situation sanitaire, il n’y a pas d’opening cérémonie son et lumière. Je reste impliquée dans l’évènement et je souhaite que sa lumière apporte un peu de paix, de sérénité, à tous.
Outre la conception lumière, je réalise aussi ponctuellement et avec intérêt des missions de design et/ou de graphisme (logos, produits, papeterie, affiches...), souvent liées à la lumière mais pas que, pour différentes sociétés, associations…
Cette fois c’est la brochure bi-annuelle « Lighting Sensor » qui vient de paraitre, elle regroupe les œuvres de Motoko Ishii, dont quelques-unes en collaboration avec I.C.O.N. J'en réalise le graphisme depuis plus de 20 ans, elle me tient particulièrement à cœur.
Si vous voulez découvrir mes autres réalisations graphiques : www.icon-lighting.com/fr/graphisme
PARFUMS CHRISTIAN DIOR CORNER, LE BON MARCHE, PARIS
Ce nouveau chantier avec la marque s’est terminé pour nous, un bel espace design présentant des fragrances, du maquillage et des soins mais aussi des nouveautés : bijoux et lunettes de soleil.
Il a donc fallu penser et régler une lumière subtile, adaptée à chaque type de produit, attentive à la température de couleur, aux reflets etc. mais aussi à l’espace architectural occupé par le corner (visibilité depuis les zones voisines, confort visuel interne, valorisation du design et des matériaux…).
Dès son ouverture en décembre, ce nouveau corner a accueilli des consommateurs enthousiastes. Notre collaboration de confiance avec la marque se poursuit ainsi avec grand plaisir.
Merci au magazine Lumières qui a consacré un grand article à notre éclairage de l’exposition « L’Âge d’or de la peinture danoise (1801-1864) » au Petit Palais.
Le magazine poursuit son travail pointu sur l’éclairage, malgré la situation complexe. Comme toujours, c’est un article complet où vous trouverez les détails de notre conception lumière délicate adaptée à la scénographie de l’expo. A lire dans la version papier ou online.
https://www.filiere-3e.fr/2020/12/18/lage-dor-de-la-peinture-danoise-au-petit-palais/
On y trouve également un dossier sur la mise en lumière muséographique, notamment le musée Yves-Saint-Laurent où nous avons travaillé, un beau choix de couverture !
La diffusion en direct de Paris pour notre émission spéciale bougie diffusée à la télévision nationale japonaise NHK s'est terminée avec succès hier.
En raison du confinement, la création du reportage qui a duré plusieurs mois a subi quelques modifications mais nous avons pu le mener à bien. Je remercie sincèrement l’équipe de NHK pour cette riche expérience dans cette période difficile.
D’autant que c'était très significatif pour moi de transmettre en ce moment un message positif et lumineux à la bougie. Un grand merci à tous ceux qui l'ont regardé et pour ces 10 000 tweets positifs et réconfortants !
https://www.nhk.jp/p/sekahoshi/ts/XXVKVK94GZ/
Je serai en direct de Paris, sur NHK TV jeudi prochain dans l’émission « Le monde regorge de choses désirables » pour un épisode intitulé « Juste avant Noël ! Des bougies en direct de France ».
Voyagez en France avec moi à la découverte de belles bougies qui réchauffent le cœur et créons ma bougie au design inédit, qui sera présentée à la fin du programme.
Dans une période aussi sombre et difficile, je souhaite vraiment transmettre ce message de lumière, une merveilleuse petite bougie, à travers la télévision nationale japonaise.
Diffusé sur NHK Sogo1 le 17 décembre 2020 de 22h30 à 23h45. Je vous y retrouve depuis mon salon à Paris!
Je pense important de poursuivre la réflexion et la transmission autour du design lumière, notre domaine est encore en pleine évolution.
Hier, nous avions l’assemblée générale de l’Association des Concepteurs lumière et Eclairagistes, qui porte cet objectif depuis déjà 25 ans.
Pour la première fois, nous avons dépassé les 100 membres ! Cela promet des échanges encore plus riches.
IN DESIGN NOTE MOOK
Le monde du design reste une belle famille active, c’est encourageant en cette période.
« Design Note », le mook (magazine book) japonais a consacré une édition spéciale aux 20 ans de l’agence du célèbre graphiste Kashiwa Sato et demandé un message à 26 de ses « amis » renommés, principalement des personnalités de la création mais pas que.
Son intéressant travail est étroitement lié à la société et nos échanges sont chaque fois porteurs de sens et de créativité. J’étais honorée et ravie de participer à cet anniversaire.
C’est avec plaisir que nous poursuivons notre travail et nos chantiers.
La semaine dernière nous faisions les réglages finaux du corner d’une grande marque de luxe au Bon Marché Paris, une lumière subtile et très étudiée pour des objets et des couleurs délicates (parfums, bijoux, lunettes de soleil etc.)
Prêt pour la ré-ouverture…
L’évènement Soene Akari Park vient d’avoir lieu à Tokyo, il promeut pendant 5 jours la lumière et l’économie d’énergie, depuis 2012.
Depuis l’année dernière, nous sommes mandatés pour réaliser la vidéo-projection sur le Musée National des Sciences. Sa conception scénaristique, visuelle et sonore est toujours un beau moment de créativité tout autant que de réflexion sur l’énergie future notamment l’hydrogène.
Nous avons été ravis que l’évènement puisse se tenir durant ces 5 soirées, grâce aux mesures sanitaires renforcées, et soit un succès.
ART for SDGs : Kitakyushu Art Festival Imagining Our Future
Je suis vraiment enchantée car je vais participer au festival d’art de Kitakyushu, avec une œuvre de light art inédite autour d’un site industriel historique.
Un grand merci pour ce beau challenge au directeur artistique Mr.Fumio Nanjo avec qui je souhaitais collaborer depuis longtemps.
En avril 2021, pendant 11 jours, les artistes déploieront leurs œuvres dans la ville (parcs, musées…).
Ce lundi, c’était l’annonce officielle de l’évènement, relayée dans la presse, que ce soit aux médias grand public jusqu’aux magazines d’art pointus.
Par exemple : https://bijutsutecho.com/magazine/news/headline/22938
Je poursuis mon travail au sein du Comité du tourisme de Tokyo, malgré la situation actuelle limitant les déplacements et grâce aux nouvelles technologies de communication.
Le comité, présidé par la maire, a lieu régulièrement et dans le contexte où nous nous trouvons, il semble plus qu’utile.
Depuis 2015, en appui sur nos expériences variées et internationales, nous tentons d’améliorer cet aspect de ma ville natale ; je participe notamment sur le côté nocturne, mais pas que.
Hier soir, l’Association des Concepteurs lumière et Eclairagistes (ACE) a donné sa « Soirée des partenaires » qui nous a permis d’échanger, de débattre autour de nos démarches écologiques.
La lumière continue à progresser et à s’adapter aux besoins d’aujourd’hui.
C’est un plaisir de voir que notre domaine, l’éclairage, reste soudé et en évolution constante.
Cette semaine, c’était l’ouverture de la très attendue exposition « L’Âge d’or de la peinture danoise (1801-1864) » au Petit Palais, sur laquelle nous travaillions depuis longtemps.
Saluée par la presse et visitée par la princesse du Danemark, elle nous entraine dans une scénographie chronologique et thématique à laquelle nous avons adapté délicatement notre lumière pour renforcer les sensations des visiteurs.
Vous pouvez la visiter jusqu'au 3 janvier.
J’ai hâte de donner demain (16h30-17h) ma conférence « 4-dimentional Inspirations » durant l’évènement [d]arc room livestream et surtout d’échanger en live chat avec mon auditoire.
Ce forum professionnel sur le lighting design promet d’être complet entre des conférenciers de nombreux pays, des démonstrations produits, des live networking et une large ouverture au public puisque totalement online.
Evènement payant, plus d’informations sur http://www.darcroom.com
#darcroomlivestream
Les réglages lumière pour l’exposition « L’âge d’or de la peinture danoise » avancent bien au Petit Palais !
Initialement prévue en avril, elle avait été annulée donc avec l'équipe du scénographe Didier Blin, nous sommes ravis de la voir se réaliser. Il aurait été triste que la maladie triomphe de l’art.
Notre équipe a retrouvé avec plaisir nos amis de l'éclairage, les fabricants et leurs nouveautés, les confrères... sur le salon Materials&Light ; la collaboration humaine, un aspect essentiel de notre métier.
#bega #ghmeclatec #nowatt #technilum #ragni
Le salon Maison&Objet lance son édition digitale du 4 au 18 septembre, un format différent cette année pour laquelle nous leur souhaitons le succès !
En sécurité sanitaire mais toujours riche, elle comprend des showrooms, des talks, des sélections de produits, des univers, des collections…, mais pas notre désormais habituelle exposition officielle annuelle "Light Trend" qui est envisagée sur l’édition de janvier, un nouveau contexte intéressant pour une collaboration qui se poursuit.
J’ai été choisie pour donner une conférence durant le [d]arc room livestream (le 17 septembre), une intéressante initiative de arc, darc magazines et Light Collective.
Il s'agit d'une conférence et d'un forum mondial sur le lighting design pour les prescripteurs, les concepteurs et les fabricants. Avec un format plateforme en ligne, ils espèrent permettre l'interaction entre les participants et le public du monde entier. Je suis en pleine préparation et déjà ravie à l’idée de communiquer avec un public international en ligne et en live !
JAPAN NATIONAL STADIUM
Ces jours-ci, je pense à notre travail sur le stade national à Tokyo que nous avions conçu et terminé en vue des J.O. de cet été, des spectateurs enthousiastes devraient s’y presser.
Heureusement cette belle architecture de Kengo Kuma a été pensée pour l’événement sportif mais aussi pour être bien intégrée dans le paysage urbain pour être utilisée à long terme. Notre éclairage va dans le même sens, avec par exemple une valorisation du bois extérieur en lumière blanc chaud, des jeux d’ombres portées sur eux sur les feuillages des végétaux (effet camouflage de l’immense stade) etc.
J’espère aussi que le stade rayonnera plus l’année prochaine ! (avec le report des J.O.)
A Tokyo, l’annexe de l’Asakusa View Hotel, dont nous créons la mise en lumière extérieure, fait déjà parlée d’elle dans la presse, avant même son ouverture prévue à l’automne.
Pour les façades de cet hôtel de style Art déco (conçu sur le thème du spectacle japonais notamment Kabuki et cinéma), nous avons imaginé plusieurs scénarios de mise en lumière liés aux saisons et aux évènements, par exemple l’un d’eux s’inspire du rideau de Kabuki.
La mise en valeur de ses arcades sera réalisée, entre autres, avec des appliques que j’ai dessinées tout spécialement. Le bâtiment relèvera ainsi sa place dans ce quartier historique et touristique.
LIRE sur https://av.watch.impress.co.jp/docs/news/1251737.html
LANCEMENT DE NOTRE NOUVEAU SITE WEB
Après plusieurs mois d'une création attentive, l'agence prend un nouvel élan pour un avenir lumineux.
Redécouvrez www.icon-lighting.com, c'est toujours la même adresse mais c'est encore mieux !
IES AWARD OF MERIT pour notre mise en lumière de la façade de l'hôtel Daiwa Roynet de Kyoto !
Nous sommes ravies de recevoir ce prix car nous collaborons régulièrement avec cette chaîne et son architecte; chaque fois nous analysons le rythme urbain de la ville où l’hôtel se situe pour caler son mouvement, ainsi que son contexte pour imaginer un concept toujours différent et adapté
Ici, dans l'ancienne capitale du Japon, ce sont les couleurs traditionnelles des cols de kimonos des nobles d'autrefois qui ont été utilisées.
Mon école primaire édite un magazine des anciens élèves où ils me consacrent un grand article de deux pages. Après toutes ces années, cela m’a émue.
Je me suis replongée dans mes souvenirs et ai essayé de partager mon métier, ma passion de la lumière, mes espoirs pour la ville de Tokyo, pour sa jeunesse…
Hier, s’est ouvert l’espace Beauté du Bon Marché Paris, un défi du point de vue de la lumière, relevé avec plaisir pour ce client fidèle.
L’éclairage se devait de souligner et unifier la scénographie, commune à plusieurs marques, tout en restant adaptable aux changements d’aménagements. La recherche de la sensation de luminosité, de visibilité et de sa qualité était aussi essentielle pour cet espace, pour valoriser les produits bien sûr mais surtout à cause de la configuration architecturale (plafond bas, sans fenêtres…).
La semaine dernière, le théâtre Kabuki-za de Tokyo a été éclairé en bleu afin de remercier le personnel soignant qui s’est dévoué tout au long de cette épidémie.
Ayant conçu l’éclairage pérenne du monument (un blanc évoluant au fil des saisons) et la déclinaison évènementielle de son 1er anniversaire, il y a déjà quelques années, je sais l’importance qu’il a dans le cœur des tokyoïtes. Bravo à son propriétaire Shochiku pour cette belle initiative.
Le projet de réaménagement du quartier de la gare de Louvres était une rénovation rafraichissante, tout autant qu’un 1er jet permettant d’imaginer ce que l’éclairage sera à plus grande échelle dans l'Eco-quartier adjacent sur lequel nous travaillons également.
Il était donc intéressant que notre agence soit sollicitée pour rénover la lumière du quartier gare aux espaces variés (rues, commerces, square, place centrale etc.). Les concepts d’éclairage établis vont influencer et ont été pensés en vue du grand aménagement à venir.
Le déconfinement se fait progressivement en France et le télétravail se poursuit chez I.C.O.N. pour aider à la sécurité de tous. Nos chantiers eux poursuivent leurs réouvertures et les équipes de terrain sont à l’œuvre. Nous veillons sur eux de loin, avec un report photos régulier par ex, et avons tenté, avec toute l’équipe de maitrise d’œuvre, d’organiser leur travail de façon intelligente et sanitairement sécurisée.
C’est le cas par exemple pour la ZAC de l'Eco-quartier de Louvres et Puiseux-en-France, un projet complexe où des travaux d’envergure sont en cours pour transformer 11,5 hectares de zone agricole en zone urbaine multifonctionnelle.
Eclairer un étal de lunettes de soleil, un sujet plus compliqué qu’il n’y parait. Nous l’avons observé avec des tests précis et détaillés pour un de nos futurs projets.Mine de rien c’était fascinant et subtil, on touche à beaucoup de facteurs incontournables de la mise en valeur en lumière : contraste, couleur, transparence, reflet, texture…, sur un petit objet très étudié qu’on doit valoriser au plus juste.
Un repas fin où le menu, la scénographie sonore et d’éclairage s’allient pour perturber la notion du temps de l’invité. Il y a un an déjà, nous avions mis en son et en lumière ce concept de diner itinérant pour une célèbre marque française de montres de luxe. Un projet original et iconique pour des invités triés sur le volet, qui a été utilisé dans plusieurs pays.
A chaque nouveau met, on change de créneau horaire grâce au son et à la lumière. Les 5 plats représentent chacun un type de repas de la journée (diner, goûter, petit-déjeuner, etc.) mais pas servis dans l’ordre journalier. Par exemple, on peut servir le café et les croissants en fin de repas, dans une ambiance petit déjeuner au lever du jour, oiseaux chantants et lumière dorée.
Exercice très excitant pour nous, les créateurs, de «manipuler» le temps et expérience magique pour les invités.
Après les études en télétravail, ce sont nos chantiers français qui reprennent cette semaine. Par exemple, le chantier de la ZAC Ferney-Genève Innovation, pour laquelle nous travaillons avec les urbanistes d’Obras et d’Estran a recommencé son activité ce lundi. Au sein de l’équipe de maitrise d’œuvre, nous avons tenté de penser une organisation et un planning protégeant les personnels sur place et nous permettant un suivi à distance.
Le magazine Lumières poursuit son travail malgré cette situation difficile dans sa version en ligne et nous a consacré ce bel article. La magie de la lumière continue, merci à tous ceux qui la font vivre et qui la relaient.
#TELEWORKING #STAYATHOME
La 1ère phase d’installation des smartpoles que nous avons imaginés pour la fameuse avenue Roppongi de Tokyo est en place et leur design plait :)
Ces mats connectés sont équipés de panneaux informatifs, caméras, haut-parleurs etc. L’analyse des flux sera un outil précieux pour les commerçants de cette avenue très fréquentée (tout en respectant une stricte politique de la vie privée).
Fruit d’une collaboration avec les technologies de NEC et Motoko Ishii , leur création a été minutieuse et a nécessité plusieurs phases de tests.
Déçue. A cause de la situation sanitaire, je ne vais malheureusement pas pouvoir porter la flamme olympique à Nagano, comme prévu
Les ancêtres japonais disaient “Détournez le mal vers le bon”.
I.C.O.N. télétravaille et reste disponible pour vous, sereinement, en bon citoyen du monde. L’occasion de continuer à innover, de trouver de nouvelles façons de collaborer ensemble, positivement et efficacement.
Pour que nos efforts collectifs d’aujourd’hui nous amène à un futur plus lumineux…
Entrainement pour le relais du flambeau olympique à Nagano le 2 avril 2020
#JO #tokyo2020 #olympictorch
Aujourd’hui, jury des Lighting Design Awards 2020, 2e tour.
Beaucoup de beaux projets, mais le plus intéressant est le “comment juger” car le lighting design avance tellement vite.
Notre travail sur le salon lounge d’Air France à Orly est terminé. Une lumière d’ambiance douce a été pensée, en adéquation avec le travail de la décoration intérieur et la détente des passagers. Quelques éléments iconiques comme le ciel lumineux et le bar à bulles donnent une touche d’originalité.
Jeudi 6, le temple face sud de Nagano a pris vie en couleur, d’abord dorée puis avec les athlètes des JO d’été et des motifs de médailles (dessins au laser).
Vendredi 7 c’est le temple Kitamuki-kannnon à Bessho-onsen dans la ville d'Ueda (face nord) qui s’est animé de lumière bleutée avec un accent doré sur le sommet, comme si la lumière de Nagano y était lancée.
UN FACE A FACE LUMINEUX PAR-DELA LES MONTAGNES
NAGANO TOUMYOU FESTIVAL & UEDA ICE LANTERN DREAM FESTIVAL
Depuis 2013, je crée le scenario lumière de la cérémonie d’ouverture de Toumyou Festival de Nagano. Cette année ce n’est pas un mais deux temples qui se sont illuminés, le 2e dans la ville voisine d’Ueda qui a commencé son festival. Traditionnellement, les pèlerins vont de l’un à l’autre, alors la lumière aussi.
Samedi matin, c’était l’ouverture du 3e hôtel (après Ariake et Kyoto) de la chaine Daiwa Roynet pour lequel nous travaillons l’éclairage extérieur et conseillons sur l’intérieur ; une collaboration fructueuse et de confiance !
Nous nous attachons à valoriser chaque fois différemment le design de l’architecture en lien avec l’atmosphère de la ville où il se situe. Pour Kyobashi, nous avons créé 3 scénarios fluides donnant vie au bâtiment avec un « stream lumineux » élégant, corrélé au rythme du cœur de Tokyo.
BIENVENUE A HI-NODE
Ce petit port de loisirs a été réaménagé dans un esprit « welcoming », accentué par une lumière au ton blanc chaud, qui se transforme lors des moments festifs avec différents scénarios colorés (sur la placette et la passerelle).
Ce nouvel éclairage souligne l’architecture du bâtiment, de style entrepôt aux toits pentus, point de liaison avec celle du quartier voisin également en rénovation.
Je vous souhaite de très bonnes fêtes de fin d'année à tous.Tous mes vœux pour 2020, pour vous et vos proches.
Notre show eau, son et lumière, “The Greek Blue", Yomiuri Land, Tokyo
Aujourd'hui, conference à Helsinki:"Valo from Finland, Hikari from Japan - Lighting culture of Finland and Japan"
Notre vidéo-projection pour Soene Akari Park 2019 (31 October, 2019 - 4 November, 2019)
Le 29/11, Akari-Lisa Ishii a donné une conférence « l’échange culturel à travers la conception lumière » pour le 30e congrès du très prestigieux Club d'Affaires Franco-Japonais, en tant que membre de la délégation française ; suivie d’intéressants échanges et d’une visite au 1er ministre japonais.
Pour ces dirigeants français et japonais de grandes entreprises qui travaillent dans les deux pays voir mondialement, l’échange culturel est un important sujet de réflexion et de discussion.
L’échange est/ouest, le partage des traditions, l’influence des tendances... autant d’éléments à prendre en compte dans le business autant que dans le lighting design.
Ce dimanche 24 novembre, sera diffusé sur Radio Nippon le dernier volet de l'émission-débat "Une telle histoire" de l’écrivaine Kanna Kozu, 4e volet de ce mois consacré à Lisa.
LIGHT & SOUND FOUNTAIN SHOW, “THE GREEK BLUE”, YOMIURI LAND, TOKYO
Depuis le 24/10 et jusqu’au 6/5/2020, les visiteurs de ce parc d’attraction peuvent découvrir un nouveau scénario spectaculaire, enrichi cette année d’effets lasers et de flammes.
Poséidon les accompagne dans son temple antique mais aussi sous les flots, dans la Grèce ancienne, avec ses animaux messagers…
Pour cette 10e édition des fameuses Jewelluminations produites par Motoko Ishii, une thématique autour des dieux grecs a été imaginée pour le parc et 5 nouvelles musiques composées par I.C.O.N. Music Label.
Retrouvez notre oeuvre Platonium, créée avec Eric Michel, présentée par le Quai des savoirs et le CNRS, au sein du Festival Lumières sur le quai et des 80 ans du CNRS, du 1er au 3 novembre à Toulouse.
Une nouvelle fois, la radio s’intéresse au travail de Lisa et à ses opinions.
Une série d’interview en japonais de la célèbre Kanna Kozu seront diffusées sur Radio Nippon en novembre ; à propos de son métier, comment elle est devenue lighting designer, Notre Dame de Paris, la Tour Eiffel, sa collaboration avec sa mère…